Universidad de las Artes (UNEARTE)
Asignatura: Composición Coreográfica III
Mención: Interprete de Danza Contemporánea
Alumnos del 5to año
Profesora: Julie Barnsley
ADENTRARSE (Tribsy Ascanio y Arlenys Bonsanto): improvisación sin sentido EN LA VIA (Clea Ramírez): Eliana Guerrero llevaba la batuta. Interesante introducción sin música. RESERVE 2:19 (Lourdes Soto): vaya forma de impronta hacia el público. SOMOS 1, SOMOS + (Eliana Guerrero): interesante sólo cuando se dinamizó. IN-MOVIL O SUSPENSION (Irina Rodríguez): sólo cabe destacar los mini-traumatismos que deben haber sufrido varias articulaciones de las interpretes. AJENOS (Beruzkha Paredes): los aditamentos en el vestuario buscaban hacer interesante la coreografía pero aún así esta no lo era. ENCUENTRO IMAGINARIO (Diana Iriza): inocuo. CONSTRUIDAS (Yuly Párica): la coreógrafa bastaba como interprete ya que Carol Delgado estaba como de relleno
y Acarantair Escalona que debía complementar a Yuly Párica, lo que hacía era obstaculizarla. PUNTOS SUSPENSIVOS (Sain-ma Rada): como indica el título de la coreografía, me causó duda, temor, vacilación... Además de que la pianista tocaba y hacia muecas de adefesio. ELENA CHANTILLY (Sara Sansonetti): quitaron las pocas partes donde bailaban de verdad. SOLO ELLA (Emerita García): sólo ella y sólo ella me aburrió, menos mal que por corto tiempo. MOIRAS (Patricia Pacheco, Dayana Perez y Doralisa Reinoso): porque moiras? Porque eran 3 mujeres? IMAGINARIO-VOCES (Ronny Mendez): Eliana Guerrero transmite de verdad (excelente bailarina), mientras que la interprete vocal estaba de más. SINCRONIZA 1:11 p.m. (Andrea Zerpa): algo diferente.
Monotono: Animal de viento (Maria Fernanda Abzueta) Mas de lo mismo de siempre: Elena Chantilly (Sara Sansonetti) y Del mar a la cabeza del rio (Naudy Contreras) Buenas propuestas: Terrenos de una mujer (Yuly Parica), Artificial (Francisca Becerra y Ronald Guanchez) y Ruido/Ego/Fe (Lester Arias y Tabata Toledo)
El linóleo estaba tan sucio que las plumas caídas del cisne blanco y del cisne negro casi ni se notaban.
Otra cosa molesta eran las sombras que se proyectaban en el escenario cuando las bailarinas atravesaban las luces laterales proyectadas desde las cajas.
Excelentes interpretes:
Pas de Deux Llamas de Paris
Ana Carolina Faria (mucho mejor que la hermana) - Gilberto Rodriguez
Pas de Deux Festival de Flores en Genzano
Maria Alejandra Faria (si trabaja la sonrisa dejaría de parecer una muñeca siniestra) - Danny Rojas
Pas de Deux Cisne Negro
Julia Pacheco - Edelqui Cruz
(Hay que evitar que el tutu se desplume en plena función)
Pas de Deux Don Quijote
Emili Galviz - Yosvani Cortellan
Pobre trabajo de pies:
Pas de Deux Coppelia
Maria Fernanda Perez - Hans Prado
#fail = tocado + corona + plumas cayéndose + tutu grande
Pas de Deux Cisne Blanco
Claudia Ponce - Yosvani Cortellan
ConTEMPO Pa'Cuatro: falta total de paridad y complicidad. Mundo Amorfus: buena interpretación de Juan Andres Paolini y Emmilyn Perez. Cabaret Hoover: muy buena propuesta. Me sorprendió la versatilidad de Bernardette Rodriguez. Flamenco: #nocomments. Pendulo: poco vaivén, mucha cotidianidad, decisiones ni encontradas ni desencontradas, ningún debate moral, desenlace poco afortunado pero si desafortunado... Flamenco: después de todo, tengo que comentar que Moisés Calanche NO debe de ser invitado a "bailar flamenco" NUNCA mas en su vida. Paravince: coreografía muy de escuelita...
UNA DANZA PARA TI Coreografía: Vicente Nebrada Interpretes: Bernardette Rodríguez, Alexandra De León, Claudia Olaiz, Patricia Hernandez y Mariselva Silva
BELLA ILUSIÓN Coreografía: Vicente Nebrada Interpretes: Alejandra Martinez y Walter Castillo
FLAUTA DE CANA Y RAJUNAO Coreografía: Vicente Nebrada Interpretes: Susan Bello, Roberth Aramburo y Ricardo Rodríguez
LENTO, A TEMPO E APPASSIONATO Coreografía: Vicente Nebrada Interpretes: Mary Carmen Catoya y David Fonnegra
UNA DANZA PARA TI Coreografía: Vicente Nebrada Interpretes: Bernardette Rodriguez, Yuliana Bello, Claudia Olaiz, Karla Medina y Alejandra Martinez
LA LUNA Y LOS HIJOS QUE TENIA BELLA ILUSION Coreografía: Vicente Nebrada Interpretes: Alejandra Martinez y Walter Castillo
En general, lanzaron a los bailarines al ruedo después de pocos días de ensayo... Sin embargo, cabe resaltar las interpretaciones de Alejandra Martinez y Mariselba Silva.
Coreografía: Eduardo Yedro Música: Sergei Rachmaninoff Intérpretes: Ethana Escalona y Andrés Villarroel
Yo no sé que estará pasando con los vestuaristas del Ballet Teresa Carreño, al parecer el presupuesto es tan bajo que no les da sino para comprar tela barata.
Intérpretes: Pas de deux Azul: Karla Medina y Gilberto Rodríguez Pas de deux Verde: Ahina Figueroa y Danny Rojas Pas de deux Rojo: Pamela Gaitán y Johan Ferreira Solo: Kevin Hernández Trío: Roberth Aramburo, Michael Requena y Wilmer Duque
Primero que nada, felicito a Ana Chin-A-Loy, sin embargo me quedo con sus performances independientes y radicales.
Tregua: excelente coreografía e intérpretes.
En Perro Sato las únicas dos cosas que llamaron mi atención fueron las botas plásticas y La Parca, pobre, ya está muerta de aburrimiento de ver siempre lo mismo.
Por último, no entiendo por qué después de haber mostrado las tetas durante toda la coreografía, Luigiemar Gómez haya decidido esconderse detrás de Jhon Lobo en el saludo final.
Las risas y
voces dentro del escenario como acompañantes de los instrumentos durante la
obertura fue el detonante que activó el cítrico que llevo por dentro.
La egolatría,
junto a los zarcillos que llevaba encima María Cristina Rossel opacaban a la Virgen del Carmen que se supone
representaba. En contraste con Armando Díaz quien a pesar de un fallo en su
vestuario (se le rompió el pantalón en medio de “El Duelo”) representó al Diablo
divinamente. Al contrario de Franklin González que parecía un corderito
asustado ante la inmensidad de la Sala Ríos Reyna.
Ciertos problemas
técnicos con el micrófono del barítono Franklin De Lima afectaron su desempeño en
el escenario, o ¿será que se desplazaba en demasía?
Al entrar a
la sala me pregunté sobre la función de las pantallas a los lados del
escenario, en un primer momento pensé que proyectarían un video cutre sobre la
historia de la FCND, menos mal que no fue así, aunque el trabajo de los camarógrafos
cortando pies y cabezas cada vez que se les presentaba la oportunidad, le dio
menos sentido al uso de las pantallas.
Me resta
por decir que el estreno de “La Cantata Criolla” en mayo del 2009 fue obscenamente
superior a esta réplica de la que hoy me ocupo.
